Exposición de Osvaldo Salerno

El próximo viernes 20 de marzo, desde las 18:30 horas y hasta las 21:30 horas, quedará inaugurada en la galería FÁBRICA (Sgto. Martínez 271 e/ Telmo Aquino y Abente Haedo) la muestra de Osvaldo Salerno, titulada «LO INTEMPESTIVO» obras recientes del artista.

Esta exposición estará habilitada durante tres semanas en el horario habitual de la galería de 8:30 a 12:30 horas y de 16:00 a 19:00 horas.

El acceso es libre y gratuito

fabrica-tr
VERT_lo intempestivo - afiche

Texto de Ticio Escobar (fragmento)

Salerno opera con mirada de arqueólogo de lo reciente. Los objetos que interviene no son antiguos, son apenas inactuales, suavemente anacrónicos. El tiempo ya pasó para estos objetos fuera de época, pero el arte lo retiene y adultera su obediente destino cronológico. Es que las cosas albergan distintos estratos de memoria y los conservan disponibles en el curso de un transcurrir que el arte desordena en sus secuencias. El porvenir podría reavivar rescoldos hoy apagados. Obrar, producir obra, supone apelar a la memoria buscando reactivar señales latentes que no han sido plenamente reveladas: cada contexto reanima momentos diferentes de una misma obra. Por eso, a menudo Salerno convoca producciones suyas anteriores para impulsarlas a manifestar nuevos significados que habrían estado pausados en su escena original.

Es que, roto el engranaje del tiempo lineal moderno, la obra se abre, desde el centro del presente, tanto a lo que fue como a lo que podría llegar a ser. Lo intempestivo marca un lance que desarregla la línea recta pasado-presente-futuro para abrirse al acontecimiento: abrirse hacia fuera de ese diagrama, como un flechazo que interpela la mirada irrumpiendo desde el fondo del presente mismo, si puede concebirse que tenga éste un fondo.

Rasgado el tiempo cronológico y lineal lo intempestivo activa, así, el resorte de lo posible; este gesto resulta político porque pone en duda la normalidad de un orden establecido por destino. En un tiempo comprensiblemente desengañado de toda promesa utópica, imaginar la posibilidad del cambio levanta una promesa y un desafío ante la resignada posición ante lo supuestamente instituido para siempre.

El tiempo ya pasó para estos objetos fuera de época, pero el arte lo retiene y adultera su obediente destino cronológico.

El artista

Asunción, 1952.

Artista visual, diseñador gráfico y promotor cultural.

Realizó estudios de arquitectura en la Universidad Nacional de Asunción. Ha realizado estudios de formación en Paraguay, España, Argentina y EEUU. Participó de numerosas exposiciones individuales fuera y dentro del país.

Obtuvo varios premios de diseño gráfico y pintura.

Su obra se encuentra representada en museos y colecciones de España, Irán, Argentina, Perú, Brasil, Colombia y Paraguay. Fue Vice-presidente por América Latina del Consejo Mundial de Artesanías.

Se desempeña como director en el Museo del Barro. En este momento, dos de sus obras se encuentran expuestas en la muestra Perder la forma humana. Una imagen sísmica de los 80 en América Latina en el Museo Centro de Arte Reina Sofía de Madrid. (Fuente: Museo del Barro)

Patrocinador principal

Los miembros de ASGAPA, estamos comprometidos en la consolidación y fomento de las artes, buscando transformar nuestros espacios en lugares de diálogo, intercambio, identidad,  aprendizaje y estimulo entre artistas y público.

Información

Dirección

Cruz del Defensor 241, c/ Quesada(Villa Morra), Asunción, Paraguay

Teléfono

(595) (982) 969 337

Redes Sociales

Suscríbete para recibir novedades